Шопен Ноктюрн 13
Игорь урьяш фортепиано ф. Шопен ноктюрн 13 до минор op. 48 1 запись 2003 г. Огромный каталог. Фредерик Франсуа Шопен – Ноктюрн №13. Исполнитель: Фредерик Франсуа Шопен, Песня: Ноктюрн.
1, фа мажор Op. 2, фа-диез мажор Op.
3, соль минор В 1834 году публикует целый ряд своих опусов (с 13-го по 19-й включительно). 15 (посвящены Ф. Гиллеру) продолжают кристаллизацию драматической контрастности, свойственной этому. В ноктюрне F-dur контрастность созерцательной лирики с изящными колоратурами (Ее оперную ариозность справедливо отмечает А. Не став оперным и романсовым композитором, Шопен постоянно претворял оперность и романсовость в фортепианной музыке.) и бурной тревоги выражена чрезвычайно ярко. К тому же, этот ноктюрн привлекает внимание и другими моментами. Первая его часть — любопытный пример „квартетного', почти что нарочитого четырехголосия с функциональным мелодическим своеобразием каждого голоса при чрезвычайной свободе голосоведения.
Примечательно в этой части сочетание диатонического мелоса (интонации фольклора) с изысканным хроматическим сопровождением. Отметим также вариации орнамента в экспозиции и репризе первой темы. В бурной средней части ноктюрна с ее рокотом волн или вихря характерна роль септаккордов из двух малых и одной большой терций (которые, впрочем, фигурируют и в первой части). Ноктюрн Fis-dur — один из лучших ноктюрнов Шопена. Рельефный контраст частей (ласкающе мечтательная и вместе с тем почти речитативно выразительная первая часть (Повторяем, что в полной мелодизации речевых интонаций — один из секретов очарования музыки Шопена! Ему, как и нашему, удалось создать мелос, обладающий речитативной экспрессией без „амузыкальной' дробности и мелодической текучестью без поверхности и бездумности. В основе этого лежала эстетика, требующая пластичного и гармонического, стройного проявления чувства, постоянного синтеза правды и красоты.) противопоставлена второй — взволнованной, чуть тревожной), вариационная орнаментика в репризе первой части, развитие и затухание доминанты в подходе к этой репризе, замирающая кода с типичными плагальными диатоническими обыгрываниями — все это делает ноктюрн Fis-dur очень волнующей пьесой, полной ярких образов романтического мироощущения.
Мелодика ноктюрна весьма характерна. И дело тут даже не столько в интонационных совпадениях или аналогиях, сколько в общем характере. Подобные дугообразные мелодии с опусканием, подъемом и спадом назревали в творчестве Шопена и раньше. Укажем, для примера, на первую тему полонеза ор.
22, на вторую тему первой части, на Ges-dur'ную тему вальса ор. Но только в приведенных нотных примерах этот тип мелоса достигает законченности, совершенства. Здесь осуществляется стремление сделать мелодию „невесомой', „воздушной', преодолевающей вокально-регистровую связанность путем широкой интервалики и волнообразного, не напряженно драматического, а созерцательно-лирического устремления мелоса ввысь.
Такая фактура мелоса весьма присуща мышлению зрелого Шопена (Позднее подобная „дематериализация' мелоса получила крайнее развитие в пианистическом стиле; но там наступил и полный разрыв инструментализма с вокальностью, которого еще нет у Шопена.). Возвращаясь к ноктюрну Fis, отметим характерную для него игру мажоро-минорных красок. Орнамент такта 11 и аналогичный в репризе — прекрасные примеры певучей динамики мелких нот у Шопена. Весьма тонки гармонические и мелодические эффекты с такта 17, полные „мерцаний', „светотени'. Квинтоли и полиритмия правой и левой рук в средней части чрезвычайно выразительны и уместны — они создают контрастный эффект беспокойной торопливости. По типу мнимой полифонии фактура этой части предвещает фактуру C-dur'ной и fis-moll'ной прелюдий.
Яркое впечатление взволнованности, неустойчивости достигается дальше длительным секундаккордом пятой ступени A-dur и (в конце средней части) „трением' октав d и cis. В репризе приметно расширение масштаба перед кодой (такт 7 от конца и ближе). Широкое (три с половиной октавы) регистровое расстояние в последнем такте есть также момент романтической „дематериализации' звучности (а не рационалистического абстрагирования, как это бывает у Бетховена — см., например, конец второй части или, (финал, начало второй темы). Ноктюрн g-moll (сочинен в 1833 году) не менее популярен, чем предыдущий. Сохранились сведения, что на рукописи этого ноктюрна Шопен вначале поставил слова: „После представления „Гамлета', а затем зачеркнул их и написал: „Нет, пусть сами об этом догадаются'. Соловцов делает попытку предположительно связать музыку этого ноктюрна с образом Офелии и ее смертью.
Нам представляется более естественным видеть тут самое обобщенное выражение мыслей, настроений и чувств, возбужденных пьесой Шекспира, — мыслей о жизни и смерти, о красоте и ее хрупкости, о всевозможных „загадках' человеческого существования. Отсюда и необычная двухчастная форма ноктюрна, лишенного устойчивой конструкции, оканчивающегося неожиданно, подобно вопросу. При этом Шопен находит самые доступные и легко воспринимаемые средства выразительности без всякого показного глубокомыслия. Два начала — хоральности и танцевальности — сталкиваются и переплетаются, давая множество оттенков светотени. Очевидны почти жанровые элементы ноктюрна, подобные интонационным „зарисовкам' ряда мазурок. Но жанровость вся пронизана трепетной лирикой и, в конце концов, поглощается романтическим образом одинокой души, ищущей успокоения и умиротворения.
Тут гораздо больше легких флюидов „гамлетизма' (очень юного, еще не разъевшего душу), чем потребностей и намерений воплотить сюжетное существо шекспировской трагедии. (Любопытно сопоставить эту пьесу „после представления' с „Песней сторожа' из „Лирических пьес' Грига (ор. 12 № 3), носящей подзаголовок: „Сочинено после представления „Макбета' Шекспира'. При всем различии образного содержания, характера и выразительного задания у Шопена и Грига их объединяет тут господство впечатлительного начала над познавательным.) Во второй половине первой части ноктюрна g-moll Лейхтентритт усматривает бетховенские принципы разработки и ссылается на первую часть сонаты Бетховена ор. Однако раздробление темы применено Шопеном не столько для самостоятельной разработки, сколько для сжатия ритмического масштаба (как обычно) перед репризой, которую здесь заменяет новый материал — religioso. Эта последняя особенность делает ноктюрн своеобразным, но отнюдь не выпадающим из основного направления шопеновского творчества после 1831 года: линия спада после кульминации нарастания опять-таки вполне отчетлива. Раздел religioso — редкий пример культовых интонаций у Шопена (впрочем, в самом характере музыки и тут мало культового — это, опять-таки, меньше хорал, чем впечатление от хорала).
Натуральные лады этой части соприкасаются с натурально-плагальными — диатоническими и хроматическими — оборотами первой части. Вот, кстати, благодарный материал для разработки проблемы воздействия народного на культовое, проблемы, затронутой в свое время В. Стасовым в его известной статье „О некоторых формах нынешней музыки'. Весьма любопытен тональный план ноктюрна: в первой части (такты 1-50) — g—В—d (следовательно, движение к доминанте); в средней части — (g) — (h) — Fis и затем окружение доминанты Fis, которая затухает перед началом третьей части.
Третья часть, однако, начинается не в Fis, а в F-dur с ладовыми оборотами a-moll и d-moll; следовательно, доминанта Fis энгармонически- плагально разрешается в тонику F. Оканчивается же ноктюрн в G-dur!
Leb1 Напутал я в Архиве с датировкой записей. Придется в нескольких местах пожаловаться модератору, ждите. Всё исправлю в соответствии вот с этим списком: ``Искусство Станислава Нейгауза Редакторы: Никонович, Генрих Нейгауз-младший, Лидский`` т.
1 СОСО-80639-40 (2 компакт-диска) Прокофьев — Соната №8, ор.84 Рахманинов — Прелюдии: соль мажор, ор. 32 №5; до минор, ор23 №7; ми-бемоль мажор, ор. 23 №6; фа минор, ор. 32 №6; ре мажор, ор. 23 №4; соль минор, ор. Инструкция как собрать кубик рубик видео.
По трансляции из БЗК, 11 апреля 1976 г. Шопен — Баллада соль минор, ор.23; Баллада фа мажор, ор.38; Баллада ля-бемоль мажор, ор.47; Баллада фа минор, ор.52; Колыбельная, ор.57; Баркарола, ор.60; Соната си минор, ор.58; Вальс ля-бемоль мажор, ор.64 №3. Дебюсси — “Лунный свет” Рахманинов — Прелюдия до минор, ор.
23 №7; Скрябин — `Ласка в танце`, ор.57 №2. По трансляции из БЗК, 18 января 1980 г.
(последний концерт) т. 2 СОСО-80641 Шопен — Этюд ля-бемоль мажор, ор.
Посм.; Ноктюрн фа-диез мажор, ор.15 №2. Дебюсси — `Бергамасская сюита`. Прокофьев — Танец и Гавот из ор.32, Наваждение из ор.4.
Шопен Ноктюрн 13 До Минор Анализ
Скрябин — Поэма, ор.59 №1. Рахманинов — Прелюдия ре мажор, ор. По трансляции из Дома учёных, 12 сентября 1964 г. Рахманинов — Три этюда-картины: ля минор, ор.39 №2; до мажор, ор.33 №2; ми-бемоль минор, ор.33 №6.
Две прелюдии: си минор, ор. 32 №10 и соль мажор, ор. Скрябин — Соната №3, ор.23. По трансляции из КЗЧ, 7 января 1963 г.
3 СОСО-80642 Шуберт — Экспромт до минор, ор. 90 №1 Шопен — Вальс ля минор, ор. 34; Мазурка ре мажор, ор. 33 №2; Этюд ля-бемоль мажор, ор. 25 №1; Этюд до минор, ор. Скрябин — Прелюдия ля мажор, ор.15 №1; Прелюдия фа-диез минор, ор.
15 №2; Прелюдия ми мажор, ор. 15 №4; Прелюдия соль-бемоль мажор, ор. 16 №3; Прелюдия ми-бемоль минор, ор.
Рахманинов — Прелюдия фа минор, ор. 32 №6; Этюд-картина ля минор, ор. 39 №2; Этюд-картина ми-бемоль минор, ор. 33 №6; Прелюдия ре мажор, ор. Моцарт — Соната ре мажор для 2х ф-п (с Г. Нейгаузом) записи из фондов Радио 1948-78 т. 4 СОСО-80643 Шуман — Из “Пёстрых листков” ор.99 №№ 1,2,3,5,7,8.
`Крейслериана`, ор.16. Дебюсси — 5 прелюдий: `Шаги на снегу`, `Прерванная серенада`, `Что видел западный ветер`, `Вереск`, `Фейерверк`. Скрябин — `Хрупкость`, ор.51 №1, Две пьесы, ор.57 и Две поэмы, ор.63. Соната №5, ор.53.
Этюд ре-диез минор, ор.8 №12. По трансляции из БЗК, 25 октября 1979 г. 5 СОСО-80644 Шопен — Соната си минор, ор. Ноктюрн ре-бемоль мажор, ор. Баллада фа минор, ор. Скрябин — Восемь прелюдий: ор.
13 №№1,2; ор. Четыре этюда: ор.8 №№ 5, 2,11,12. Соната №5, ор. По трансляции из КЗЧ, 12 января 1974 г. 6 Моцарт — Соната до мажор, К.
Бетховен — Соната ля-бемоль мажор, ор. По трансляции из КЗЧ, 15 февраля 1964 г. Скрябин — Две поэмы, ор.32; Прелюдия и ноктюрн для левой руки, ор. 9; Три пьесы, ор.
45 (Листок из альбома, Причудливая поэма, Прелюдия); Четыре этюда из ор. 42: №№ 1, 4, 7, 5; Поэма, ор. 69 №1; Поэма `К пламени`, ор.72. Шопен — Ноктюрн ре-бемоль мажор, ор. 27 №2 Дебюсси — “Менестрели” (Прелюдия №12) зап. По трансляции из БЗК, 22 декабря 1963 г. 7 СОСО-83019 Шопен — Полонез-фантазия, ор.61; Ноктюрны: ре-бемоль мажор, ор.
27 №2 и фа-диез мажор, ор. 15 №2; Соната си-бемоль минор, ор.35; Баллада фа мажор, ор.38; Баллада ля-бемоль мажор, ор. 47; Баллада фа минор, ор.52. По трансляции из БЗК, 9 октября 1971 г. 8 СОСО-83241 Бетховен — Соната №32, ор.111 Шопен — Соната си минор, ор.58 зап.
По трансляции из БЗК, 10 октября 1970 г Скрябин — Прелюдии: ор. 13 №№1,2; ор. 15 №1, ор.11 №№9, 10; ор.16 №5, ор.11 №14 Два танца, ор.73; Соната №4, ор.30 Шопен — Баллада соль минор, ор.23 зап. По трансляции из БЗК, 16 февраля 1967 г. 9 СОСО-83242-43 (2 компакт-диска) Шуберт — Соната ля мажор, ор.120 Лист — Кипарисы виллы д’Эсте, У ручья Шопен — Ноктюрн ре-бемоль мажор, ор. 27 №2; 3 мазурки: до мажор, ор. 56 №2, фа минор, ор.
63 №2, ре мажор, ор. 33 №2; Вальс ля-бемоль мажор, ор. По трансляции из КЗЧ, 2 сентября 1963 г.
Бетховен — Соната №27, ор. Лист — Сонет Петрарки №123; Забытый вальс №1; Погребальное шествие. Дебюсси — Прелюдии: “Менестрели”, “Шаги на снегу”, “Ворота Альгамбры”, “Фейерверк”.
Прокофьев —“Воспоминание” и “Наваждение” из ор. Шопен — Вальс ля-бемоль мажор, ор.
По трансляции из БЗК, 4 октября 1963 г. Скрябин — Две мазурки, ор.40; Поэма, ор.32 №1; Две пьесы, ор.57; `Хрупкость, ор.51 №1; `Загадка`, ор.52 №2; Соната №5, ор.53. Шопен — Ноктюрн фа-диез мажор, ор.15 №2; Этюд до минор,ор.25 №12; Мазурка фа минор, ор.68 №4.
Шопен Ноктюрн 13
По трансляции из БЗК, 10 октября 1975 г. Т.10 СОСО-83244-45 (2 компакт-диска) Моцарт — Соната ля минор, К. 310; Прокофьев — Соната №8, ор.84; Дебюсси — `Эстампы` Шопен — Фантазия, ор.49; Скерцо си-бемоль минор, ор.31; Вальс ля-бемоль мажор, ор.42 Рахманинов — Прелюдия соль минор, ор.23 зап.
По трансляции из БЗК, 2 ноября 1965 г. Скрябин — Соната-фантазия, ор.19; Прелюдия и Ноктюрн для левой руки, ор.9; Соната №4, ор.30; 6 этюдов: ор. 8 №№2, 4, 5; ор. 8 №№ 11, 12; Соната №9, ор.68; `Хрупкость`, ор.51 №1; `Загадка`, ор.52 №2; `К пламени`, ор.72; зап. По трансляции из 10 июня 1969 г. Yuriyauskiev Надеюсь, неожиданный мой оппонент Sergeey прочитает это мое замечание. Лучшей характеристики, чем чистота и благородство применительно к этому исполнению и не придумаешь.
Шопен Ноктюрн 13 Слушать
И еще некая отстраненность в медленных эпизодах, что способствует достижению такого состояния. Когда-то на форумклассике предложили послушать и угадать исполнителей, которых, правда, было только два. Рихтера я сразу угадал. Но большие почитатели Софроницкого не смогли определить своего кумира.
Вообще хорошо слушать музыку вдвоем-втроем. Можно жестом указать на определенные места - как удачные, так и неудачные. И никакого музыковедения не потребуется, хотя, если угодно, можно потом и его привлечь.
Так мне приходилось слушать с незабвенным Витей Зеленином. Так слушали мы `Симфонические этюды` пару лет тому назад в Тарусе после неинтересного концерта. У нас была аппаратура и записи, и Рихтер помог избавиться от неприятного осадка. Кстати, вот еще тема, к которой здесь, кажется, не обращались: пять посмертных этюдов, которые Рихтер, Софроницкий и Ведерников (возможно, кто-то еще) включали в этот опус. Оправдано ли это? А если оправдано, то где их поместить. Вот уж и оппонент!
Один раз неудачно выразился, и уже оппонент сразу! Сейчас, к сожалению, не послушаю, потому что в течение некоторого времени слушаю совершенно другую музыку, но запомню. Спасибо еще раз.Почему `оппонент` обязательно ругательное слово? Кстати, тот наш закончившийся примирением диалог вроде бы был подхвачен не помню кем. Помню, что кто-то из столицы, знающий ноты и терминологию. Бегло посмотрел, хотел найти содержание, на которое была претензия, но не нашел и плюнул. Вот и в книге Иисуса, сына Сирахова, написано: `Если подуешь на искру, она разгорится, а если плюнешь на нее, угаснет`.
Шопен Ноктюрн 13 Ноты
А ноктюрны обязательно послушайте. Есть милый рассказ о ноктюрне Fis-dur, записанный со слов Рихтера Яковом Мильштейном. Есть и рассказ Валентины Чемберджи.